home *** CD-ROM | disk | FTP | other *** search
/ Software Vault: The Gold Collection / Software Vault - The Gold Collection (American Databankers) (1993).ISO / cdr34 / gitarid.zip / GITHIST.DOC < prev    next >
Text File  |  1992-07-12  |  35KB  |  612 lines

  1.                        THE GUITAR PRE-1650
  2.                                     -  Joe Bethancourt
  3.                  (Ioseph of Locksley, OL, Pel., &c.)
  4.  
  5.         It is probably well-known, at least among most musicians, that 
  6. the steel-string guitar (the acoustic type) as played in the USA today, 
  7. is out-of-period with the current Rennaissance Faires that are popular 
  8. these days. It also tends to be assumed that no moderately priced 
  9. replicas of period instruments, that can be played by the modern 
  10. guitarist, exist on the market .... and that is WRONG! 
  11.         Before we pop that particular bubble, however, we must look at 
  12. the known history of the Guitar, or at least its' ancestors, before 1650. 
  13. I say "known" history, because much of the instrument's evolution is not 
  14. solidly known, but is only inferred from paintings, carvings, and other 
  15. representations, as the basic fragility of the wood has caused most of 
  16. the actual period pieces to disappear, or become untunable and 
  17. unplayable. 
  18.         Obviously, the European LUTE will be our starting point. This 
  19. instrument, which apparently developed from the Arabic OUD (which entered 
  20. Europe thru the Crusades and the Moorish conquest of Spain), has between 
  21. six and ten "courses" (paired strings played as one) of between twelve 
  22. and twenty strings. These strings were made of catgut (sheep intestine), 
  23. and the "frets" (raised finger-stops for the notes along the fretboard) 
  24. were made of catgut tied around the fingerboard/neck, with a few wooden 
  25. or ivory frets glued to the top of the soundboard. The fretboard is on 
  26. the same level with the soundboard, not raised higher as in the modern 
  27. guitar, and may be heavily ornamented with inlay. The body is pear-
  28. shaped, and rounded in the back, rather like half a watermelon. 
  29.         The bridge has no "saddle" (the bone, plastic or ivory piece that 
  30. the strings rest on), and the peghead tends to be cranked back from the 
  31. neck almost at a right angle (though early Lutes had their pegboxes set 
  32. at the gentle curve found on the Oud and the Guitarra Moresca), with 
  33. wooden transverse tuning pegs in a hollow pegbox, similar to a modern 
  34. violin. 
  35.         The THEORBO is a variation of the Lute, with several extra bass 
  36. strings attached to an extra pegbox. That, and the fact that the pegboxes 
  37. are not at a right angle to the neck, but rather "in line" with it, 
  38. distinguishes it from the normal Lute. It covers (approximately) the 
  39. Baritone-Bass range. This, and the Arch-Lute, are easily recognizable by 
  40. their extreme length. 
  41.         The ARCH-LUTE is similar, but is (generally) a descant, or 
  42. melody, instrument like the regular Lute. 
  43.         Lutes are usually tuned to a pretty high pitch, to capitalize on 
  44. their clear "silvery" sound. Thus, while a modern guitar can be said to 
  45. be tuned in "E", a Lute would be tuned in "A," almost three whole tones 
  46. higher. 
  47.         Let us clear up one misconception right now: the Lute may be 
  48. tuned either with the same string relationships as the modern guitar, and 
  49. fingered the same way (allowing for the higher initial pitch, of course), 
  50. which is called "new" tuning, or the third course can be tuned down a 
  51. half tone (from "new" tuning) for the "old" tuning pattern. 
  52.         A guitarist can easily shift to lute, using New Tuning: if he 
  53. finger picks, then no problem with playing late Medieval and Rennaissance 
  54. styles (polyphony), while if he flatpicks, well, that was the early lute 
  55. technique of single string work (monody) so he or she is home free there, 
  56. too! 
  57.         By the way, the exact pitches of the tunings depends on the whim 
  58. of the player. I happen to tune my Lutes in "A" because they sound their 
  59. best there. Some other lute might sound good in "G" or even in "E" or one 
  60. of the half-steps in between, or a quarter-tone in between......pitch was 
  61. not standardized until the mid-1700s so don't worry too much about being 
  62. at "concert pitch." 
  63.         There is a much-quoted saying about the Lute being difficult to 
  64. tune, and due to it's use of gut strings, tuning can be a bit of a 
  65. problem. The reason Lute players tended to tune often was simply because 
  66. they used a number of different tunings. See below for several examples 
  67. of this "scordatura." 
  68.  
  69.         Lutes have a sound that cannot be matched for intimate 
  70. gatherings. They are sweet, silvery and sensual. They are also damn 
  71. quiet. Thus, a rowdy tavern, or a campfire songfest is NOT suitable for 
  72. the talents of the Lute. They are also incredibly fragile. Don't take 
  73. them anywhere there may be any kind of horseplay or bad weather, and keep 
  74. them in a hard case. 
  75.         The Lute was not the direct ancestor of the guitar, however. It 
  76. may have been one of the major predecessors, but what we have here is a 
  77. remarkable proliferation of many different wood-body fretted instruments 
  78. that all contributed a great deal to the eventual development of what we 
  79. know as the guitar, and the added problem that, in Spain where the guitar 
  80. was finally truly developed, the Lute had associations with the Moors, 
  81. and thus was NOT very popular. 
  82.         The other instrument that must be considered of equal importance 
  83. with the Lute is the CITTERN. This is an instrument that usually has a 
  84. pear shaped body with a flat back, four to five courses of strings made 
  85. of wire, and permanent fretting, either chromatic, or diatonic like the 
  86. modern Appalachian Dulcimer. The pegs may be held in a hollow pegbox like 
  87. the lute, or they may be mounted vertically in a peghead similar to many 
  88. modern guitars and mandolins. Tuned similarly to the mandolin, in fifths, 
  89. the chording and fingering are the same. It was always played with a 
  90. plectrum, usually a goose quill, but a modern flat pick works just as 
  91. well. 
  92.         These instruments are also very loud, and thus suitable for 
  93. tavern brawls, dance music, and just about anything where the music needs 
  94. to be heard over a crowd. I have had great success with mine at 
  95. RenFaires. A good Cittern player is a joy to hear! 
  96.         Citterns were found almost everywhere in the Renaissance, as 
  97. witness the quotation from Thomas Dekker: 
  98.  
  99.                "Is she a whore? 
  100.                A Barber's cittern for every man to play on?" 
  101.                                -The Honest Whore 
  102.  
  103.         Or even (O Rare..) Ben Jonson, who said: 
  104.  
  105.                "That cursed barber....I have married his 
  106.                cittern that's common to all men!" 
  107.                                -The Silent Woman 
  108.  
  109.         Citterns are such fun....'tis a pity she's a whore! Incidentally, 
  110. the term "slattern," or "slut," may have evolved from the word "cittern." 
  111.         (I suppose I should add here that tuning the Cittern is a matter 
  112. of individual taste. The "mandolin" tuning, fifths, is the most common, 
  113. and the most usable in a modern context.) 
  114.         The Lute/Cittern family tree leads, with many offshoots and false 
  115. starts, directly into the GUITAR. 
  116.         At this point, I need to point out that the very names of these 
  117. instruments can be a source of argument and must emphasise that for many 
  118. of them we have only carvings and/or paintings as our sole source of 
  119. their design characteristics, and for some only the fancy "court" models, 
  120. or only one surviving example, from which to judge. The subject is 
  121. further complicated by non-standardized spelling, and the entrance of 
  122. foreign words into other languages along with the instruments. The very 
  123. name "Lute" is simply a mispronounciation of the Arabic "al Oud!" 
  124.         Thus, bear with me if you disagree with the names used! I have 
  125. done the best I can with the resources available, trying to make a very 
  126. complex subject usable for the average person. 
  127.  
  128.         The GUITARRA MORESCA was apparently a 4-course instrument, with a 
  129. peg-box that slanted back from the neck in a shallow curve. The body was 
  130. an oval shape, like the outline of an egg, and it is most interesting to 
  131. note that it's soundboard MAY have been made of skin, similarly to the 
  132. modern Banjo! This skin was laced to the body and the frets were probably 
  133. tied. It had it's heyday around the 13th Century, probably descending 
  134. from the Arabic Rebec, as witnessed by its' name. 
  135.         The GUITARRA LATINA, however, is our connection, as it had a 
  136. small body with two defined bouts, and three or four courses of strings. 
  137. In size it ranged from about the size of a Baritone Ukelele to the size 
  138. of a Parlor Guitar (see below) and was quite popular in the 13th Century. 
  139. The soundboard was wood, but otherwise it was similar to the Guitarra 
  140. Moresca. It was about as large as a Baritone Ukelele. 
  141.         The GUITTERN was a five-course, sometimes permanently fretted 
  142. instrument that used gut strings and was played either with a pick, or 
  143. the bare fingers. The body shape was in varying patterns, but the most 
  144. common seemed to be a lot like a modern violin. Like the modern violin, 
  145. or mandolin, it tended to have a movable bridge and a tailpiece to fasten 
  146. the strings, though the strings were sometimes fastened to a bridge like 
  147. the Lute's, with no saddle. The string courses are tuned in unisons, 
  148. usually, but sometimes may be found tuned in octaves like the modern 12-
  149. string guitar. The soundboard was flat, with no angle below the bridge. 
  150.         It MAY have some relation to the CYTOLE, which had four or 
  151. (rarely) five courses made of wire, and a VERY small body. Sometimes it's 
  152. courses were tripled, like the modern TIPLE. 
  153.         Wire strings, whether of brass, steel or silver, seem to have 
  154. come into use about the 13th Century CE. 
  155.         The CHITTARRA BATTENTE, which is known to have used wire strings, 
  156. had a soundboard that sometimes was angled downwards behind the bridge, 
  157. like a "round-back" mandolin. This is known as a "cranked table" style. 
  158. These were popular in the mid-1500's, on to the early 1700's at least. 
  159. The bridge MAY have used a saddle by this time, and, because of the use 
  160. of wire strings, it probably had permanent, metal frets.  It can be found 
  161. with either a fixed bridge, like the Lute, or a movable bridge and 
  162. tailpiece arrangement. 
  163.         The BANDORA was probably a variation on the Cittern, with a flat-
  164. back and a body shape very similar to the modern "A-Style" mandolin, that 
  165. is, with a pronounced lower bout, and a very small upper bout. Sometimes 
  166. the general shape looked very much like an elongated, six-lobed cookie. 
  167. It ranged more into the bass than the standard Cittern did. 
  168.         The VIHUELA DE MANO was the six-course instrument of Spain, and 
  169. looked a lot like the modern guitar, save that it used gut strings in six 
  170. courses. It's brother, the Vihuela de Arco, was played with a bow 
  171. ("arco") rather than the bare hands ("mano"), while the Vihuela de Pinola 
  172. was played with a plectrum (flat pick). It is obviously different from 
  173. most of the pre-guitars in that it's body is quite large, being about as 
  174. large as a modern "classical" guitar. It also tends to have several 
  175. soundholes in the top. The frets were tied, and it used a fixed bridge. 
  176. It is probably the direct ancestor of the modern American 12-string 
  177. guitar, which came into North America thru Louisiana and Texas out of 
  178. Mexico. 
  179.         The FOUR-COURSE GUITAR had four courses of gut strings, or 
  180. sometimes single strings, a guitar-shaped body with a flat soundboard, a 
  181. lute style bridge, and the back tended to be slightly rounded with a 
  182. distinct ridge up the center, rather like the hull of a boat. The frets 
  183. were tied, like the lute, and it was about the size of a child's guitar.  
  184. The pegs were set vertically thru an actual peghead, which was usually 
  185. figure-8 shaped. It, and the 5-COURSE GUITAR (see below) were considered 
  186. plebian, common, instruments, while the Vihuela was the instrument of the 
  187. Aristocracy, at least in Spain. 
  188.         The FIVE-COURSE GUITAR seems to have appeared around 1490, and 
  189. was similar to the four-course models, with the addition of the extra 
  190. course of strings in the bass. 
  191.         The ENGLISH GUITAR was probably another name for the five-course 
  192. guitar, and reflects the burgeoning popularity of the instrument with all 
  193. classes of people, at least outside of Spain. 
  194.  
  195.         The BAROQUE GUITAR apparently came on the scene in the very early 
  196. seventeenth century.  Baroque guitars use gut or nylon strings, have a 
  197. "long and skinny" body with both upper and lower bouts being about the 
  198. same size, and the bracing is usually three crossbars under the 
  199. soundboard. The tuning pegs are usually wood, set vertically thru the 
  200. peghead, and the frets are permanent, whether wood, ivory, or metal. The 
  201. surviving examples tend to be highly ornamented, but this survival may be 
  202. due to the fact of their valuble ornamentation. Most of the instruments 
  203. would tend to be plain. They were a Five Course Guitar. 
  204.         All of the above instruments tended to have a fingerboard that 
  205. was on the same level with the soundboard, with the soundboard extending 
  206. into the fingerboard area by several inches. The "modern" raised 
  207. fingerboard apparently did not appear until sometime around the advent of 
  208. the Parlor Guitars (see below). 
  209.         The SIX (SINGLE) STRING GUITAR, the true guitar, apparently did 
  210. not develop until sometime after 1750 but, as always with this 
  211. instrument, we cannot be absolutely sure about this date. 
  212.         PARLOR GUITARS are very similar to Baroque guitars, with the 
  213. exceptions that their tuners are usually mechanical, after about 1820, 
  214. and the lower bout of the body is a bit larger than the upper bout. I 
  215. would accept these as a reasonable attempt at using a period instrument, 
  216. so long as gut or nylon strings are used. If you own an old Model 1887 
  217. Washburn, this is what you have. WARNING: many of the American made 
  218. Parlor guitars have "pin" bridges the same as on modern steel-string 
  219. guitars. If you use steel strings on these old parlor models, you will 
  220. ruin them. They are made for gut or nylon strings ONLY! 
  221.         The modern "CLASSICAL" GUITAR was not developed until circa 1840, 
  222. in Spain, by Torres. 
  223.         The various types of modern guitar are usually distinguished by 
  224. strings, body shapes, and interior bracing: 
  225.         Classical guitars use gut or nylon strings, have a body with the 
  226. lower bout larger than the upper, and use (usually) a bracing pattern 
  227. that looks much like the ribs of a fan, in the area under the bridge, 
  228. under the soundboard. They are very much out-of-period for medieval or
  229. Renaissance music. If you can find a 3/4 size or 1/2 size classical 
  230. guitar, it will look very much like a period instrument, however. 
  231.         Archtop guitars use steel strings, have a soundboard that is 
  232. carved and arched like a violin, and, much like a violin, usually have 
  233. soundholes in the shape of an "f" on either side of the bridge. These are 
  234. blatantly out-of-period, and are usually found with electric pickups. 
  235.         American guitars use steel strings, have a body shape of 
  236. classical, parlor, "dreadnaught" (large body) or "jumbo" (VERY large 
  237. body) form, and bracing under the bridge in the shape of a "X." This last 
  238. was, apparently, developed between 1915 and 1930 in America, either by 
  239. the Larson Bros., or C.F.Martin & Co. This subject is a matter of much 
  240. controversy in guitar circles. I have seen an instrument that seemed to 
  241. be a parlor guitar, with vertical "patent" friction pegs, "X" braced, and 
  242. possibly made before 1910! The matter, like much of the guitar's history, 
  243. is obscure. Needless to say, the larger bodied sizes are also out-of-
  244. period. 
  245.         However....the 12-string guitar, when strung with courses tuned 
  246. in unisons (or in octaves like the modern practice) if tuned similarly 
  247. with nylon strings on it, played Lute-style, will pass for a Vihuela de 
  248. Mano, at least in sound. 
  249.         Play it with a flat pick, with wire strings, similarly to a 
  250. Cittern and I would have no serious objections to raise. 
  251.                                   * 
  252.  
  253. SOURCES: 
  254.  
  255. LUTES: .... tend to be a bit on the expensive side of things. A good used 
  256. one can be had for about $600.00, with prices ranging from there up to 
  257. $5000.00 or more! There is a decent 8-course Lute made by Aria for right 
  258. around $900.00 new, and it is a bit more strongly made than most, but it 
  259. may not be still in production. It is a good Lute for the money. Some 
  260. kits are available, and are well made, but do NOT buy anything called a 
  261. Lute that feels heavy and massive. It will not respond properly to your 
  262. touch. A good lute will reverberate on its' own from just voices in the 
  263. room! Learning the Lute can be the devotion of a lifetime. 
  264.  
  265. CITTERNS: ....... range from about $450.00 for the Trinity College 
  266. "Octave Mandolin" up to about $1500.00 for the best ones. A modern 
  267. Mandolin is a "Soprano Cittern," while a Mando-Cello would be classed as 
  268. a "Baritone/Bass Cittern." Round-back mandolins, what would be called 
  269. "lute-back soprano citterns," are quite acceptable, and very period. To 
  270. learn to play it, find a book on mandolin and take it from there. If you 
  271. tune it like a plectrum banjo, remembering the shorter scale, 5-string 
  272. banjo chords work just fine. A Greek BOUZOUKI will serve well here, too, 
  273. and usually comes with a lute-style back! 
  274.  
  275. PERIOD GUITARS: ....... can be had very easily! The VIHUELITA, a five-
  276. string tied-fret guitar used in Mariachi bands, is, with the exception of 
  277. the raised fingerboard, a five-course guitar. These Vihuelitas are 
  278. usually inexpensive enough that the job of filling in the peghead slots, 
  279. and replacing the modern machine tuners with wooden pegs (and even adding 
  280. 4-5 extra pegs to make it even more authentic) is feasable. There is an 
  281. instrument called the CUATRO that is much like the Guittern, and the six-
  282. string "parlor" guitars, of lesser value than Martin, Larson (Ditson), 
  283. Lyon & Healey or (Geo.) Washburn.....the "no-names" that can be found 
  284. sometimes hanging up in music stores and pawn shops for very little 
  285. money....would work just fine also. Gianinni, in Brazil, makes a small
  286. inexpensive classical guitar that would work well, too.
  287.         I own an instrument called a GUITARILLA, a six-course 
  288. "guitar" on a Bandura-like body, tuned in "terz" tuning, i.e. a third 
  289. higher than a regular guitar. This works quite nicely for period music.
  290. The REQUINTO is similar, being a "terz" guitar, but has six single 
  291. strings and is shaped, and braced, like a modern guitar. 
  292.         Some Mexican-made 12-string guitars, being of extremely light 
  293. construction, would make good Vihuelas de Mano, when string with nylon 
  294. and their usual terrible "action" (the height of the strings off the 
  295. fingerboard) lowered. I would like to experiment with this, and with 
  296. doing the same thing to a Mexican BAJO DE SEXTO (a Baritone-Bass 12-
  297. string), whose construction tends to be even more period than most. 
  298.         If you MUST use a steel-strung 6-string, Martin makes their Size 
  299. 5 model (5-18 or 5-28, special order only) which at least looks fairly 
  300. period, but retails new, as of this writing, for about $1680.00 for the 
  301. 5-18. The 00-16NY, the famous "New Yorker" model, runs about $1576.00, 
  302. which is a hefty piece of change. It would "pass" for a Parlor or Baroque 
  303. guitar, tho the sound would not be the same as it uses wire strings. The 
  304. others above usually sell for between $200.00 - $500.00, thus being both 
  305. within pocketbook range, AND more period. 
  306.         There are also some reproductions of period instruments available 
  307. from some Japanese makers. H. Yari has made several of these. 
  308.         Period technique was mostly chordal strumming, to accompany song, 
  309. very much like the Mariachi technique for the Vihuelita. There is 
  310. evidence, however, of melodic lute-style playing, too, but the simple 
  311. "rhythm strum" sort of thing is quite period and acceptable, and, if done 
  312. correctly can be quite effective, even to the point of seeming to play 
  313. the melody using chords only!  Listen to a modern autoharp player to get 
  314. an idea of how it's done. 
  315.         Other instruments of the modern world can "stand-in" quite 
  316. nicely. Get creative, do some research, and go for it! 
  317.  
  318.                                   * 
  319.  
  320. TUNING: The strings are named low to high, i.e. in the mandolin tuning 
  321. given, G D A E, the "G" is the lowest note, and the "E" is the highest. 
  322. The strings are numbered with the highest pitched being #1 and proceeding 
  323. thru the lowest string, which has the highest number....confusing, but 
  324. traditional. 
  325.  
  326.               *  Modern Instruments (standardized tunings): 
  327.  
  328. Guitar Family: 
  329.  
  330.   Modern Guitar: E A D G B E          
  331.                  D A D G B D ("Double "D" " Good for modal ballads 
  332.                              in "D") 
  333.                  D A D G B E ("Drop "D" ", good for stuff in "D") 
  334.                  D A D D A D (I use this one for simulating an Oud, 
  335.                              for belly dance music) 
  336.   "Terz" Guitar: G C F Bb D G 
  337.   Requinto: G C F Bb D G 
  338.   Vihuelita: C F Bb D G (the 4th string, the "F", is tuned an 
  339.                         octave high in a ukelele style re-entrant 
  340.                         tuning) 
  341.   Tenor Guitar: G D A E (one octave lower than a mandolin) 
  342.                 G D B E (1st four strings of the modern guitar) 
  343.                 G D B E (same as above, with the 4th string tuned an 
  344.                         octave high, in a re-entrant tuning) 
  345.  
  346.   To tune a guitar to "lute" tuning, use a Tenor Lute (see below) tuning 
  347. from "E": E A D F# B E, for "old" tuning, or just leave it as it is, for 
  348. "new" tuning. 
  349.  
  350. Mandolin Family: 
  351.  
  352.          Mandolin: G D A E (same as violin) 
  353.          Mandola: C G D A 
  354.          Octave Mandolin: G D A E (one octave lower than a Mandolin) 
  355.          Mando-Cello: C G D A (one octave lower than a Mandola) 
  356.          Bouzouki: D A D A 
  357.                    D G B E 
  358.                    G D A E 
  359.                    D A F C 
  360.  
  361. Others: 
  362.  
  363.   Ukelele: A D F# B  (4th string, "A", in higher octave, 
  364.                      re-entrant tuning) 
  365.   Tiple: (Pronounced TEE-play) C E A D (South American version. 4th 
  366.                                        string, "C", is octaved) 
  367.   Tiple: (Pronounced TIPPLE) A D F# B (North American version. 2nd, 3rd 
  368.                                       and 4th, "A", "D", and "F#", are 
  369.                                       octaved) 
  370.  
  371. *  Older Instruments (the tuning may or may not be these same tones, but 
  372. the relationships between the strings will remain the same): 
  373.  
  374. Lute: "new" tuning: 8-course E# B A D G C# E A (descant tuning: see below) 
  375. "new" tuning (Virdung ca. 1500): G C F A D G (the "viel accord")(alto)
  376. "old" tuning: 8-course E# B A D G C# E# A (descant tuning: see below) 
  377. "Sharp" tuning: G C F A C E 
  378. "Flat" tuning: G C F Ab C Eb 
  379. "Accord Nouveau": A D F A D F  (17th Cent.) 
  380.  
  381. Praetorius mentions the following tunings for various kinds of lute 
  382. (note: 1st string only is given; string relationships remain the same): 
  383.  
  384.           Small octave Lute: D or C 
  385.           Small descant Lute: B 
  386.           Descant Lute: A 
  387.           Choir or alto Lute: G 
  388.           Tenor Lute: E 
  389.           Bass Lute: D 
  390.           Large octave bass Lute: G 
  391.  
  392. Arch Lute: same as Descant Lute, with extra bass strings tuned descending 
  393.            diatonically 
  394. Theorbo: F G A B C D E F G C F A D G (or the same intervals one tone 
  395. higher) 
  396. Arch Mandore: C G C G C 
  397.               C F C F C 
  398. Mandora: C G C G C 
  399.          C F C F C 
  400. Pandurina: G D G D 
  401. Bandora: C D G C E A 
  402.          G C D G C E A 
  403. Opharion: G C F A D G 
  404.           (a seventh course was added to the bass after 1600; it may also 
  405.           be tuned like a Lute) 
  406.  
  407. Cittern: mandolin tuning: G D A E (same as Octave Mandolin) 
  408.                           D G B D (open "G", same as modern Plectrum banjo) 
  409.                           D G C D ("G Dorian mode") 
  410.              five-course: G D G B D (open "G") 
  411.                           G D G B D (open "G", with the 5th string as a 
  412.                                      re-entrant, the same as a modern 
  413.                                      5-string banjo) 
  414.                           C D G B D 
  415.                           A D G A D 
  416.                           A D G B E (same as Gittern) 
  417.                           D G D G D 
  418.                           A D A D A 
  419.                           A E A E A 
  420.                           D G D A E 
  421.          Lafranco (1533): A C B G D E 
  422.      Adrian LeRoy (1565): A G D E 
  423.            Virchi (1574): D F B G D E 
  424. Cetarone (bass cittern): Eb Bb F C G D A 
  425.                          E B G D E 
  426.                          (a re-entrant tuning is also mentioned, but 
  427.                          no intervals are given, by Agazzari in 1607) 
  428.  
  429. Guittern: A D G B E (same as modern guitar, but without the low E string) 
  430.           A D G B E (re-entrant: 4th string an octave high) 
  431. 4-Course Guitar: Probably similarly to the 5-Course Guitar, but without 
  432.                  the 5th string(s) (see below) 
  433. 5-Course Guitar: ca. Mid-1500's 
  434.                  D D G B E (4th and 5th, "D", tuned in same octave as 1st, 
  435.                            "E," in a re-entrant tuning) 
  436.                  A D G B E (5th string one octave lower than 1st thru 4th) 
  437.                  A D G B E (same as first five of modern guitar) 
  438. Vihuela de Mano: G C F A D G 
  439.                  C F Bb A D G 
  440.                  C F Bb A D G (note: tune to the same sound as a ukelele, 
  441.                                with the 4th string, the Bb, in the next 
  442.                                octave higher than the  5th and 3rd. This 
  443.                                is known as a "re-entrant" tuning and is 
  444.                                very period.) 
  445.                  You may also use any standard Lute tuning. 
  446.  
  447. Cytole: D G B E (re-entrant: 4th string (D) in higher octave similar to the 
  448.                 ukelele. I dare say you could use a tenor ukelele, or even 
  449.                 a tenor guitar, to stand-in for this instrument.) 
  450. Mandora: G D G D (in bass range. A mando-cello will work here quite well) 
  451. Guitarra Moresca: I suggest tuning it like a Cittern, as the descriptions of 
  452.                   it's sound from period Ms. would seem to indicate a "5th" 
  453.                   relationship tuning. 
  454. Guitarra Latina: Probably tuned like a Cittern, or like a Cytole, but if you 
  455.                  use a Cytole tuning, tune several tones lower. 
  456. Poliphant: Eight wire-strung courses tuned like a Lute, plus about 15 diatonic 
  457.            bass strings on a harp frame, similar to the Harp-Guitar of the 
  458.            early 1900's in the USA. 
  459. Stump: Seven wire-strung courses tuned in "old" Lute tuning, plus 8 open bass 
  460.        strings on a harp frame. 
  461.  
  462.         Remember that many of these instruments are strung in pairs of 
  463. strings, with the strings of the pair tuned an octave apart. This is 
  464. usually done on the "bourdon," or bass strings, for added clarity and 
  465. volume. 
  466.         On the odder relatives of the guitar, if the neck-to-bridge 
  467. distance seems a little smaller than a guitar's, measure both of them! If 
  468. this "scale" is shorter than a guitar's, it's very possible that the 
  469. instrument needs to be tuned to a higher pitch. A short-scale instrument 
  470. is meant to be tuned high, otherwise the strings will not have the 
  471. correct amount of tension to adequately stress the soundboard, and thus 
  472. will rattle, twang, and have no volume whatsoever. 
  473.         To find out where to tune it, put the instrument beside a known 
  474. instrument of similar design, with both bridges in line with each other. 
  475. If the nut (the piece between the fingerboard and the peghead) on the 
  476. unknown instrument is below the nut on the known instrument, then you 
  477. must count the frets between the known's nut, on it's fingerboard, and 
  478. the nut on the other instrument. The tones played on the nearest fret of 
  479. the known to the other nut will work as a tuning guide for the other 
  480. instrument. This may sound complex, but try it....it works just fine! 
  481.         This does NOT apply to Lutes, however, and be VERY careful not to 
  482. overstress the soundboard or the bridge, to avoid damage to the 
  483. instrument due to over-tensioning the strings. Go carefully, and if you 
  484. are using wire strings on any instrument, use the lightest gauge 
  485. possible. 
  486.       
  487.                                   * 
  488.  
  489.  
  490.  
  491. WHERE TO FIND THEM: 
  492.  
  493.  
  494. Elderly Instruments                             Mandolin Brothers 
  495. 1100 W Washington                               629 Forest Ave 
  496. PO Box 14210                                    Staten Is. NY 10310 
  497. Lansing, MI 48901                               
  498.  
  499.                                                 Boulder Early Music Shop 
  500. Lark in The Morning                             2010 Fourteenth St
  501. PO Box 1176                                     Boulder, Colo. 80302 
  502. Mendocino, CA 95460 
  503.                                                Lute Society of America 
  504. Plucked String Inc.                            c/o Nancy Carlin 
  505. 1930 Cameron Ct. Arlington, VA                 PO Box 11125 
  506. 22210                                          Concord, CA 
  507.                                                 94518 
  508.  
  509.  
  510. There are other shops that deal in this sort of thing, but these are the 
  511. ones I have dealt with personally, and thus can recommend them 
  512. wholeheartedly. 
  513.  
  514. BUYING STRINGS: 
  515.  
  516.         When you need to get strings for these beasts, you may run into a 
  517. problem. Nylon strings are, usually, not marked as to their diameter, so 
  518. you just have to be prepared to experiment using regular nylon guitar 
  519. strings. Lute strings are another story. DO NOT use nylon guitar strings 
  520. on a Lute. The soundboard of the Lute is considerably thinner than a 
  521. guitar's, so the stress placed on it by the guitar strings may tear the 
  522. Lute apart. Use strings made for Lute, and DON'T try wire strings on it! 
  523.         By the way: wound bass strings ("overspun bourdons") seem to be 
  524. quite period, for the Renaissance. 
  525.         Banjo strings work quite well for Citterns, as do mandolin 
  526. strings. When you go to the music store, take the instrument with you, 
  527. and tell them the tuning you wish to use, and ask for bronze-wound bass 
  528. strings. These give the best sound, in my opinion. If the nice man behind 
  529. the counter seems not to know what you are talking about, GO TO ANOTHER 
  530. STORE until you find someone who knows about string gauge/scale/tuning 
  531. relationships. This is very important, because, with wire strings, if you 
  532. use a string that is too heavy for your soundboard it will tear it apart! 
  533.         One final thing: please refrain from spilling alcohol on the 
  534. finish of these wonderful things. Alcohol will remove the finish quite 
  535. nicely..... and refinishing a musical instrument both lowers it's resale 
  536. value, and damages the tone. Refinishing is horrendously expensive, 
  537. too....I remember having to have an area the size of a quarter refinished 
  538. on a solid-body electric guitar, an instrument which did not need the 
  539. CAREFUL refinishing of an acoustic instrument, and the total bill was 
  540. $89.75......and, by the way, if you have an antique instrument DON'T have 
  541. it re-finished! You will harm both the tone, and the value! Even if it 
  542. looks like something the cat dragged in and wouldn't eat, talk to an 
  543. expert about it before refinishing. In SOME cases (very few!!!!) a 
  544. refinish job is needed, and can be done in such a way as to not harm the 
  545. instrument.....but let an expert tell you about that. 
  546.         The same goes for weather: don't allow it to freeze, get wet, get 
  547. damp, or get too hot. Any weather that is uncomfortable for you is 
  548. SERIOUSLY uncomfortable for your instrument, and CAN and WILL damage 
  549. it...badly! Leaving it in a parked car in hot weather can cause the glue 
  550. to soften, and the string tension will then tear the instrument into very 
  551. small bits! Very cold weather will craze the finish, thereby letting 
  552. dirt, oil and damp into the wood. Damp weather will warp the wood, 
  553. sometimes beyond repair. Be CAREFUL of these pretty toys, and they will 
  554. outlast you. 
  555.         I would add to this: buy a good, hard-shell case, or have one 
  556. made, and keep your instrument in it! Don't leave it laying about where 
  557. people can spill beer on it, walk on it, knock it over.....keep it out of 
  558. direct sunlight or cold drafts...don't let it get rained (or misted, or 
  559. fogged) upon...in other words, keep it nice and comfy, and it'll be OK. 
  560.         If you are traveling from a moist climate into a dry one, or 
  561. vice-versa, use a simple humidifier that can be bought from any music 
  562. store. This will (hopefully) keep the instrument from cracking under the 
  563. stresses of the humidity change. 
  564.         Don't let drunks play it. EVER. Don't let irresponsible people of 
  565. any kind handle it. EVER. It is perfectly socially acceptable (among 
  566. musicians, at least) to simply not let ANYONE handle it, except the 
  567. owner. 
  568.         And remember, musical instruments are easily "fenced." Keep it 
  569. where you can see it, especially in the crowds and confusion of the
  570. average RenFaire!
  571.  
  572. note: DO NOT USE OLD, ANTIQUE INSTRUMENTS! These instruments are 
  573. collectors' items, and should be preserved for the next generation to 
  574. appreciate. If you are a serious musician, and prepared to literally live 
  575. for the instrument(s), well and good, but if you only do it as a hobby, 
  576. then......pass them by! Buy a good, new instrument and save the old one 
  577. from the wear and tear, and possible serious abuse, that RenFaires and
  578. the like tend to put on things. 
  579.  
  580.                                   * 
  581.  
  582.                           BIBLIOGRAPHY 
  583.  
  584. Evans, Tom and Mary Anne: Guitars: from the Renaissance to Rock 
  585.                           Facts on File, New York 1977 
  586.  
  587. Munrow, David: Instruments of the Middle Ages and Renaissance 
  588.                Oxford University Press, London 1976 
  589.                (Highly Reccomended!) 
  590.  
  591. Smith, Douglas Alton: The Lute: Instrument for the Ages 
  592.                       FRETS (period.) March 1982 
  593.                       GPI Publications 
  594.  
  595. Trimble, Gerald C.: Instruments of British Isles Music 
  596.                     FRETS (period.) April 1980 
  597.                     GPI Publications 
  598.  
  599. and 22+ years experience on the part of the Author. 
  600.  
  601.   -----------------------------------------------------------------
  602.  
  603. (The author is a notorious public player of the 5-string banjo, and has 
  604. other nasty habits, too. Call for a Good Time.)
  605.  
  606.            - (c) copyright 1992 W.J.Bethancourt III
  607.            PO Box 35190                   Phoenix AZ 85069
  608.                        All Rights Reserved
  609.  
  610.                              * end *
  611.  
  612.